Nadmorska wystawa rzeźb balansujących Jerzego Kędziory z cyklu „Atleci” w Kołobrzegu.
Jerzy Kędziora podczas montażu. Fot. Joanna Marchewka
Wystawa, na którą składa się wybór rzeźb z jednego z najnowszych cykli rzeźbiarskich Jerzego Kędziory – „Atleci/Sportowcy”, zagości w sezonie letnim w Kołobrzegu. Rzeźby balansujące – jak linia fal i równowagi – szukają swojego punktu, zawieszone pomiędzy wysiłkiem a harmonią. Sam tytuł cyklu można odczytać nie tylko jako odniesienie do sportu, lecz także jako metaforę codziennego życia, w którym każdy z nas staje się „atletą” mierzącym się z własnymi ograniczeniami. Utrzymywanie się na fali oznacza tu nieustanne poszukiwanie równowagi – między ambicją a odpoczynkiem, siłą a kruchością, sukcesem a ryzykiem upadku. Balans nie jest stanem trwałym, lecz procesem, wymagającym czujności i odwagi, podobnie jak w przypadku rzeźb, które zdają się przeczyć prawom grawitacji.
Ostatni płotek podczas montażu. Fot. Joanna Marchewka
Cykl „Atleci/Sportowcy” został zrealizowany w nowej modelunkowej dynamice wyrazu, z wydłużonymi proporcjami ciała, które potęgują wrażenie napięcia i ruchu. Smukłe, niemal nierealne sylwetki podkreślają graniczność sytuacji, w jakiej znajdują się przedstawione postaci – jakby każda z nich trwała w momencie tuż przed zwycięstwem albo porażką. Wykorzystując współczesne środki obecne w dzisiejszych dyscyplinach sportowych, artysta świadomie sięga do archetypów – do zmagań starożytnych olimpiad i wizerunków klasycznych bohaterów, konfrontując je z wrażliwością współczesnego odbiorcy. W tym napięciu między przeszłością a teraźniejszością rodzi się refleksja nad kondycją człowieka – jego dążeniem do przekraczania granic oraz nieuchronnością potknięć. Artysta zdaje się prowadzić widza ku „anatomii porażki”, ukazując momenty, w których ambicja spotyka się z ograniczeniem, a poprzeczka – zawieszona zbyt wysoko – staje się zarówno wyzwaniem, jak i symbolem ludzkiej determinacji.
Oczywiście rzeźby można interpretować na różne sposoby – w dyskusjach na ich temat pojawiały się analogie do szybkiego tempa życia, ale także bezpośrednie odniesienia do rywalizacji sportowej, walki z ciałem i jego możliwościami. Wieloznaczność tych form sprawia, że stają się one przestrzenią dla osobistych odczytań, w których widz może odnaleźć własne doświadczenia napięcia, wysiłku i niepewności. Balansujące postaci przywodzą na myśl momenty zawieszenia – chwile, w których wszystko może się jeszcze wydarzyć, a kierunek ruchu nie jest przesądzony. Można w nich dostrzec zarówno determinację i siłę, jak i kruchość oraz ryzyko utraty kontroli.
Rzeźby Kędziory prowokują do refleksji nad współczesną kondycją człowieka, funkcjonującego w świecie nieustannej presji i zmienności. W tym kontekście balans nabiera znaczenia egzystencjalnego – staje się próbą utrzymania stabilności w rzeczywistości, która nieustannie wymyka się spod kontroli. Jednocześnie prace te nie są jedynie zapisem walki; niosą w sobie także lekkość i poetyckość, sugerując, że nawet w stanie napięcia możliwe jest odnalezienie harmonii. To właśnie w tej niejednoznaczności – pomiędzy siłą a delikatnością, ruchem a bezruchem – ujawnia się ich najbardziej uniwersalny wymiar.
W ciągu maja ekspozycję rzeźb uzupełni wystawa fotograficzna dokumentująca wybrane pokazy rzeźb balansujących w Polsce i na świecie. Autorem fotografii jest syn artysty Bartek Kędziora.
Exhibition: Line of Waves and Balance
Sculptures by Jerzy Jotka Kędziora
The Zbigniew Herbert Regional Cultural Centre in Kołobrzeg
April 29 - September 30, 2026
A seaside exhibition of balancing sculptures from the „Athletes” series by Jerzy JotKa Kedziora in Kołobrzeg.
Jerzy Kędziora during installation. Photo by Joanna Marchewka
An exhibition featuring a selection of sculptures from one of Jerzy Kędziora's latest sculptural series, „Athletes/Sportsmen", will be held in Kołobrzeg this summer. The balancing sculptures—like a line of waves and balance—search for their proper place, suspended between effort and harmony. The series' title itself can be read not only as a reference to sport but also as a metaphor for everyday life, in which each of us becomes an "athlete" facing our own limitations. Riding the wave here signifies a constant search for balance—between ambition and rest, strength and fragility, success and the risk of collapse. Balance is not a permanent state, but a process requiring vigilance and courage, as is the case with sculptures that seem to defy the laws of gravity.
The Last Hurdle during installation. Photo by Joanna Marchewka
The "Athletes/Sportsmen" series utilizes a new, modeling-like dynamic of expression, with elongated body proportions that heighten the sense of tension and movement. Slender, almost unreal silhouettes emphasize the liminal nature of the situations the figures find themselves in—as if each were lingering in the moment just before victory or defeat. Utilizing contemporary techniques common in today's sports, the artist consciously draws on archetypes—the struggles of the ancient Olympics and images of classical heroes, confronting them with the sensibilities of the contemporary viewer. This tension between past and present sparks a reflection on the human condition—the drive to transcend limits and the inevitability of failure. The artist seems to lead the viewer toward the "anatomy of failure," depicting moments where ambition meets limitation, and the bar—set too high—becomes both a challenge and a symbol of human determination.
Of course, the sculptures can be interpreted in various ways – discussions about them have included analogies to the fast pace of life, but also direct references to athletic competition and the struggle against the body and its capabilities. The ambiguity of these forms makes them a space for personal interpretations, in which viewers can discover their own experiences of tension, effort, and uncertainty. The balancing figures evoke moments of suspension – moments in which anything can still happen, and the direction of movement is uncertain. They reveal both determination and strength, as well as fragility and the risk of losing control.
Kędziora's sculptures provoke reflection on the contemporary human condition, functioning in a world of constant pressure and volatility. In this context, balance takes on existential significance – it becomes an attempt to maintain stability in a reality that constantly spins out of control. At the same time, these works are not merely a record of struggle; they also convey a lightness and poetic quality, suggesting that even in a state of tension, it is possible to find harmony. It is in this ambiguity – between strength and delicacy, movement and stillness – that their most universal dimension is revealed.
During May, the sculpture exhibition will be complemented by a photographic exhibition documenting selected displays of balancing. sculptures in Poland and around the world. The photographs were taken
by the artist's son, Bartek Kędziora.
Galeria / Gallery:
